蓝蝶茶殇死神在人间的八种形态第19章 和声献祭学

当她把乐谱中所有印刷的音符、线条和文字进行半透明化处理后在总谱的下方原本看似空白的区域显露出了用极淡的、近乎水印般的技术印上的人体解剖图！ 图像处理软件弹出提示： 检测到“非视觉图层”。

这些解剖图用的是“低对比度灰阶”印刷肉眼无法分辨却能在特定光谱下显影。

换言之普通观众翻开乐谱时只看见音符而他们的器官已在“不可见“层面被标记。

这些解剖图精细得令人发指并非简单的轮廓而是详尽的、标注着拉丁文名称的器官与神经系统图谱。

更令人不寒而栗的是这些解剖图并非随意放置而是与上方的乐谱声部形成了严苛的对应关系。

莱亚用红色虚线把对应关系画在平板里： 女低音声部的每一次和声转折都精确绕过心脏的冠状动脉开口。

仿佛音乐本身在“教“血液如何改道如何避开供氧峰值让心肌在不知不觉中陷入“静音缺血”。

莱亚颤抖着手指在平板电脑上勾勒出这些对应： ·女高音声部的旋律线条其起伏与转折精确地覆盖在解剖图的大脑皮层运动区和语言中枢上。

某些高音颤音的部分正好对应着杏仁核与海马体（情绪与记忆核心）。

·女低音声部的沉稳和声其共鸣点与心脏的四个腔室及主要血管的搏动节奏隐隐契合。

·男高音声部的激昂旋律其力量变化节点对应着肺部支气管树的扩张与收缩以及横膈膜的运动。

·男低音声部的深沉基础音其持续与停顿映射着肝脏、肾脏的代谢节奏与脊柱神经束的传导路径。

·弦乐声部（尤指小提琴包括艾米那根G弦）的流动与摩擦感对应着全身外周神经末梢的敏感分布。

·管乐声部的呼吸与爆发对应着呼吸道纤毛运动与淋巴系统的循环。

·打击乐声部的节奏重音则精准地敲击在骨骼关节与骨髓的共振点上。

她把定音鼓的重音落在“胸骨柄“图示上发现每一次鼓槌下落都对应 430Hz正是骨髓共振的临界频率。

换言之鼓声一响听众的骨骼会在无声中“自我震荡”像被提前设置的“骨瓷闹钟”。

这不仅仅是映射。

随着莱亚的深入分析她发现乐谱上那些被篡改的音程、嵌入的异常频率、重复的催眠音节…… 所有这些“扭曲”其深层目的竟然是通过声音的特定组合与振动在无形中引导、刺激乃至…… 模拟对对应器官的某种极端操作！ 她翻阅纳粹时期“声波实验”残档发现一张手写笔记： 当肺泡被 18Hz次声持续照射 11分钟会出现“微破裂”——与男高音声部里被拉长的那个 11拍高音完全吻合。

这就是“无形的肺叶切除”。

她翻阅着星纹教会内部流出的、用密语书写的神秘学文献碎片（她们之前搜集的零星资料）结合解剖学知识一个恐怖的术语在她脑海中炸开——“和声献祭学”。

文献碎片上“活体解剖”一词被旧德文“音乐制作人”替换直译即“声之屠宰”。

旁边手绘一把“音叉形手术刀”刀尖滴下的不是血而是“?“符号。

绝望被写成乐音成为切割肉体的无形刀片。

星纹教会的最终目的恐怕不仅仅是篡改记忆或抽取灵魂共鸣。

他们在进行的是一种极其精密而残酷的超自然声波外科手术。

他们利用被特定编码的音乐将听众的身体视为无形的祭坛通过集体演奏引发的共振在象征层面甚至能量层面对特定器官或系统进行远程的、无形的“切除”或“改造”。

莱亚把文献里的“手术流程“与乐谱对照发现每一步都标注“声部”+“器官+“共振”。

最后一栏写着“抽取”像给器官开一张“声波提货单”演出结束能量就到手。

每一次按照这些乐谱进行的演出都是一场大规模的、无形的器官献祭仪式。

那些被篡改的城市记忆或许只是这种深层献祭过程中产生的副产品或者是为掩盖真正目的而施放的烟雾弹。

她计算： 维也纳站演出观众 2341人女高音声部针对大脑杏仁核的“颤音锁”共出现 47次——每次 0.8秒总计 37.6秒。

而文献记载只需 30秒特定频率刺激就能让杏仁核出现“可逆性记忆断片”。

意味着那一场演出已悄然完成 2341例“微型脑叶切除”却无人察觉。

女高音声部针对大脑的“手术”或许就是为了精准地“切除”某些特定记忆。

男低音声部针对肝肾的“操作”也许是为了某种能量层面的“净化”或“汲取”。

弦乐声部针对神经末梢的“刺激”可能旨在放大痛苦或愉悦的感受使其更易于被抽取…… 本小章还未完请点击下一页继续阅读后面精彩内容！。

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